Papier à musique PDF gratuit

J'ai créé cet outil parce que j'en avais assez du papier à musique que l'on trouve en ligne. La plupart est figé — douze portées, qu'on les veuille ou non — et marqué en haut par le logo de quelqu'un. Le papier manuscrit n'est pas un espace publicitaire. Voici donc l'inverse : gratuit, vide, propre, et découpé selon ce que vous êtes réellement en train d'écrire. Choisissez le format, le nombre de portées et les marges, puis téléchargez un PDF et imprimez-le.

Le papier manuscrit sert à penser

Les logiciels de notation sont excellents pour la gravure. Le papier manuscrit est souvent meilleur pour penser. Une page blanche permet aux idées musicales de rester provisoires : on peut raturer, réécrire, comparer, réentendre, tracer des flèches, essayer une ligne, signaler un problème harmonique ou découvrir que la musique demande autre chose.

Quel papier à musique utiliser ?

• Le papier compact contient plus de portées pour les esquisses denses.
• Le papier standard est le choix quotidien pour écrire.
• Espace titre ajoute de la place pour un titre, une date, un tempo, un numéro d'exercice ou le nom de l'élève.
• Marge pour noms d'instruments laisse de la place avant chaque portée pour les noms d'instruments et la préparation de partition.
• B4 est un format intermédiaire plus grand — plus de place que l'A4 sans l'encombrement de l'A3.
• A3 convient aux grandes structures, à l'orchestration et à la forme.

A4, B4 ou A3 ?

L'A4 est le meilleur format pour l'écriture quotidienne, l'impression, les cours et les exercices isolés. Le B4 donne plus de place par page sans passer au plein A3. L'A3 est utile pour les grandes esquisses, la préparation d'orchestration, les schémas de forme et les situations de classe.

Sur le fait de tracer ses propres portées

Une petite parenthèse. Avant que le papier à musique imprimé soit bon marché, les compositeurs traçaient simplement leurs propres portées — souvent parce qu'ils n'avaient pas les moyens d'en acheter — avec une plume à cinq becs appelée rastrum. Bach traçait ainsi ses portées, et Stravinsky alla jusqu'à tenter de breveter sa propre version roulante, le « Stravigor ». Imprimer ses propres pages est donc une habitude ancienne et honorable.

Et pourtant, si vous pouvez vous le permettre, je dirais doucement : achetez un bloc de papier manuscrit blanc cassé. Il est plus doux pour les yeux, et tout simplement plus agréable que n'importe quel papier sorti d'une imprimante domestique. Les musiciens dépensent tant d'argent pour leurs instruments — des milliers, parfois des centaines de milliers — et, par contraste, nous autres compositeurs pourrions sûrement consacrer un peu à un bon bloc de papier.

Sur une page blanche

Il y a quelque chose que j'en suis venu à croire au sujet du papier blanc. Une portée vide n'est pas rien — c'est la chose la plus ouverte qu'un compositeur possède. Cinq lignes et un silence, en attente, avec tout encore possible sur elles. Dès qu'une page porte un logo en haut, ou un filigrane pâle derrière les mesures, elle a déjà dit quelque chose avant vous ; elle a dépensé un peu du silence qui était à vous. À mes yeux, c'est une petite intrusion. Je garde donc ces pages presque sévères : pas de nom, pas de marque, rien à regarder sinon les lignes que vous allez bientôt troubler. Une page blanche n'est pas un produit. C'est une pièce aux lumières éteintes, et c'est vous qui les allumez.

À vous, et gratuit

J'utilise ces pages avec mes propres élèves — pour le contrepoint, pour les premières esquisses, pour le travail lent que l'on fait loin d'un écran. Elles sont gratuites, et elles le resteront. Si vous travaillez sur quelque chose de réel et souhaitez un autre regard, vous savez où me trouver.